VOCE SPETTACOLO

Al via la settima edizione di Filming Italy – Los Angeles con l’Istituto Italiano di Cultura di Los Angeles che si terrà dal 28 febbraio fino al 3 marzo 2022 a Los Angeles, in collaborazione con APA (Associazione Produttori Audiovisivi) e sotto gli auspici del Consolato Generale d’Italia a Los Angeles.

Creato e organizzato da Tiziana Rocca, Agnus Dei e dall’Istituto Italiano di Cultura Los Angeles, Filming Italy – Los Angeles oltre apromuovere l’Italia come set cinematografico e ponte tra la cultura italiana e americana, sostiene la crescita culturale italiana attraverso il suo cinema, l’internazionalizzazione dei prodotti dell’audiovisivo italiani e supporta le relazioni interculturali tra i vari registi, produttori ed artisti.

Il presidente onorario di questa edizione sarà Giancarlo Giannini. Per il grandissimo attore, orgoglio del Cinema Italiano, nel 2020 proprio il Filming Italy – Los Angeles si è fatto promotore dell’assegnazione della stella – la XVI italiana – sulla Walk of Fame di Hollywood.

Tiziana Rocca, che è anche Direttore artistico del Festival, ha dichiarato: “Tornare a Los Angeles quest’anno è un’emozione particolare, considerato il periodo di chiusura che tutto il mondo ha vissuto e i momenti di incertezza che stiamo ancora affrontando. Ma dopo il grande riscontro che abbiamo avuto in Sardegna e poi al Festival del Cinema di Venezia, abbiamo deciso di proseguire su questa strada e dare vita a un Filming Italy – Los Angeles più ricco e vario che mai: stiamo valutando tantissime opere, ne abbiamo già selezionato oltre 50, tra film, serie televisive, cortometraggi e docu-film italiani, molti dei quali ancora inediti in tutto il mondo. Affronteremo la riapertura con un festival che si terrà al 50% dal vivo, non abbandonando l’altra metà in digitale, che grazie alla piattaforma streaming ha permesso una sempre maggiore partecipazione del pubblico, tra cui tantissimi giovani studenti dislocati in diverse aree degli Stati Uniti. Dopo il grandissimo successo della passata edizione, non mancheranno le masterclass e i panel con tantissimi ospiti e artisti italiani e internazionali, con cui affronteremo il futuro della settima arte e la sua sempre più difficile ripartenza. E naturalmente avremo la partecipazione di tutto l’indotto del cinema italiano e le arti, con le maggiori maestranze in rappresentanza”.

“Filming Italy – Los Angeles è tra gli appuntamenti di promozione del cinema italiano più attesi e seguiti negli Stati Uniti. Sono felice che sia uno dei primi eventi a tornare ‘in presenza’ nel 2022, e uno dei primi del mio mandato a Los Angeles”, aggiunge Emanuele Amendola, Direttore dell’Istituto Italiano di Cultura di Los Angeles. “Quest’anno il Festival proporrà un programma ancora più ricco, con ospiti italiani e internazionali, ponendosi l’obiettivo di valorizzare il cinema del nostro Paese, un settore a cui l’Istituto dedica da sempre particolare attenzione.

Anche per l’edizione 2022 diFilming Italy – Los Angeles presenteremo il premio IIC Los Angeles Creativity Award, un riconoscimento all’eccellenza italiana nel mondo in ogni ambito creativo. Già assegnato a personalità di rilievo per il cinema – fra cui Claudia Cardinale, Gina Lollobrigida, Carlo Verdone, Claudia Gerini, Mario Martone, Gianfranco Rosi, Lina Wertmüller e Gabriele Salvatores – il premio è un’opera originale creata per l’Istituto dal noto artista e stilista Emilio Cavallini, ispirata alla volta del Pantheon di Roma”.

I temi che il Festival approfondirà quest’anno, attraverso le proiezioni di oltre 50 titoli, tra film, serie TV, docufilm inediti e non inediti, cortometraggi e anche all’interno delle masterclass, saranno i diritti umani, il futuro dei giovani, le pari opportunità con la valorizzazione delle donne nel mondo del Cinema e la ripartenza della macchina cinematografica e televisiva dopo il lockdown. Confermata anche quest’anno la collaborazione con Women in Film, TV & Media Italia. Nato a Los Angeles, WIF sostiene le donne che lavorano nel mondo del cinema e dietro la macchina da presa dal 1973. Oggi le organizzazioni WIF in tutto il mondo stanno lavorando per un settore più equo attraverso programmi di sensibilizzazione, incentivi e sostegno legale. Proprio per supportare le donne del mondo del cinema – che il Filming Italy – Los Angeles premia con il “Woman Power Award” – in questa occasione, Women in Film, Television & Media Italia presenterà diverse opere prime di alcune sceneggiatrici, attrici e produttrici di talento. Novità di quest’anno è invece l’accordo con Unifilm.

Filming Italy – Los Angeles, in modalità 50% live e 50% digitale, si terrà sulla piattaforma streaming MyMovies, che creerà per l’occasione una sala virtuale per il pubblico statunitense, che comprende anche produttori, distributori, artisti e dipartimenti di italiano e cinema di università locali. Le proiezioni online saranno visibili solo negli Stati Uniti e rispetteranno i parametri previsti di sicurezza e protezione informatica con Hollywood Grade DRM.

Tra i premiati delle scorse edizioni del Filming Italy: Gina Lollobrigida, Rosario Dawson, Monica Bellucci, Abrima Erwiah, Paz Vega, Danny Huston, Vincent Spano, Oliver Stone, Valeria Golino, Riccardo Scamarcio, Cecilia Peck, Jonàs Cuaròn, Jeremy Renner, Andie MacDowell, Nat Wolff, Zack Peck, Lola Karimova, Spike Lee, David Cronenberg, Claudia Cardinale, Edward James Olmos, Raoul Bova, Nolan Funk, Bella Thorne, Halston Sage, Salvatore Esposito, Matteo Garrone, Edoardo Ponti, Winston Duke, Gabriele Salvatores, Tiziano Ferro, Maria Sole Tognazzi, Paola Cortellesi, Jackie Cruz, John Turturro, Carol Alt, Dante Ferretti, Francesca Lo Schiavo, Gianmarco Tognazzi, Jean Sorel, Vincent Spano, Stefania Sandrelli, Susanna Nicchiarelli, Elena Sofia Ricci, Giovanni Veronesi, Margherita Buy, Rocco Papaleo.

Anche quest’anno, Filming Italy – Los Angeles si avvale della partnership con Italy for Movies (www.italyformovies.it), il portale delle location e degli incentivi alla produzione coordinato dalla Direzione Generale Cinema e Audiovisivo del MiC, gestito da Istituto Luce-Cinecittà in collaborazione con Italian Film Commissions, disponibile anche su app e scaricabile sugli store digitali. Il portale fornisce tutte le informazioni utili su location e incentivi disponibili per chi vuole girare in Italia il proprio film, oltre a tantissime curiosità e suggerimenti di viaggio per gli appassionati che vogliono visitare i luoghi dei film.

Il Filming Italy – Los Angeles ha voluto fornire un aiuto concreto ai più giovani, offrendo la possibilità di inserimento nel mondo del lavoro nel settore cinematografico. Insieme all’Ambasciata degli Stati Uniti d’America in Italia e alla Regione Sardegna, quest’anno ha dato infatti una possibilità concreta ad alcuni ragazzi dell’Università di Cagliari di ottenere delle internship formative. Nello specifico, sono già partiti: un corso di produzione presso la Casa di Produzione “9 Muse”, messo a disposizione dall’Accademia Cinema Toscana; un corso di recitazione e uno di montaggio presso la Scuola d’Arte Cinematografica Florestano Vancini; un corso di acting presso la Cesena Film Academy; un corso di recitazione per attore cine-televisivo presso l’International Cinema Academy; e un corso presso la Scuola di Cinema di Napoli. In collaborazione con EDI – Effetti Digitali Italiani, invece, è stata messa a disposizione dei ragazzi una internship curriculare sugli Special Effect.

Il Filming Italy – Los Angeles avrà il supporto delle maggiori case di produzione e distribuzione italiane e Major nazionali, come RAI Cinema, RAI Fiction, RAI Com, RAI Movie, SKY Italia, Vision Distribution, Groenlandia, Eagle Pictures, Fremantle, The Match Factory, True Colours, Istituto Luce, HBO Sports, Medusa, Minerva Pictures, Iervolino Entertainment e diverse altre produzioni indipendenti italiane, spesso in coproduzioni internazionali con Netflix e Amazon.

Per le tematiche inerenti e collegate alla salvaguardia ambientale, Filming Italy – Los Angeles rinnova la sua collaborazione con FareAmbiente, movimento ecologista europeo per lo sviluppo sostenibile, di cui è presidente il filosofo Vincenzo Pepe.

Filming Italy – Los Angeles è attento alla cura e la salvaguardia dell’ambiente, facendo realizzare infatti tutti i premi con materiali eco-sostenibili e di riciclo, per promuovere la tutela ambientale e dimostrare che anche in queste occasioni si può avere un’attenzione per il pianeta utilizzando materie come il vetro, un “green carpet” e materiali riciclati.

Il Festival gode anche quest’anno della collaborazione di Never Alone, iniziativa della CHOPRA FOUNDATION che si pone l’obiettivo di aiutare i giovani con disturbi e disagi, grazie a delle comunità in cui parlare ed affrontare i problemi. In questa occasione sarà proiettato un video del suo fondatore, il medico pioniere della medicina integrativa, Deepak Chopra.

Organizzato da

Tiziana Rocca, Agnus Dei e Istituto Italiano di Cultura Los Angeles

Con il patrocinio di

Ministero degli Affari Esteri e della Cooperazione Internazionale, Ministero dei Beni Culturali “MiC”, “Con il riconoscimento della Direzione Generale Cinema e Audiovisivo del Ministero per i beni e le attività culturali e per il turismo”

Sotto gli auspici

del Consolato Generale d’Italia a Los Angeles

In collaborazione con

l’Ambasciata degli Stati Uniti d’America in Italia

In collaborazione con

APA – Associazione Produttori Audiovisivi

Con la partnership della

Regione Lazio

Con il supporto di

S.N.C.C.I. – Sindacato Nazionale Critici Cinematografici Italiani

Con il patrocinio di

Agenzia ICE – Italian Trade & Investment Agency, Agenzia per la promozione all’estero e l’internazionalizzazione delle imprese italiane, ANICA – Associazione Nazionale Industrie Cinematografiche Audiovisive Multimediali, ANEC – Associazione Nazionale Esercenti Cinema, CONI – Comitato Olimpico Nazionale Italiano, Italy For Movies, CNA Cinema e Audiovisivo, WIF – Women in Film Italia e Women in Film Los Angeles, TV & Media Italia, 100autori – Associazione della Autorialità Cinetelevisiva, Roma Lazio Film Commission, “CSC” Centro Sperimentale di Cinematografia

In collaborazione con

Istituto Luce Cinecittà

Media Partners

Affaritaliani.it, Best Movie, Box Office, Cinecittà News, Cinematografo.it, Corriere della Sera, Film4Life, Fred Radio, Grazia, Rai Movie, Rai Cinema Channel, Rai Com, Variety, MyMovies

Partners

Pomellato – Cotril – Montegrappa

Partner Tecnici

Making Beauty Master Academy di Chiara Corsaletti, Vanini – Icam, San Benedetto

Charity Partners

FareAmbiente, Never Alone

Francis Ford Coppola non ha ancora abbandonato il sogno di girare il suo Megalopolis, uno dei più famosi film mai realizzati nella Storia del Cinema.

La sceneggiatura di Megalopolis, storia dai toni fantascientifici, fu scritta da Coppola negli anni ’80 e sembrava pronta per essere prodotta agli inizi del terzo millennio, quando tuttavia la sua realizzazione fu bloccata dagli attacchi terroristici sul suolo statunitense dell’11 settembre 2001.

Sembra che l’opera, concettualmente legata a Metropolis di Fritz Lang, dovrebbe narrare di un architetto che si propone di riprogettare la città di New York dopo un grande disastro.

“Si tratta di un famoso duello tra il patrizio Catilina interpretato da Oscar Isaac, e il famoso Cicerone, che sarà Forest Whitaker. Lui è il sindaco di New York, assediato durante una crisi finanziaria simile a quella che ha affrontato il sindaco Dinkins. Questa storia si svolgerà in una nuova Roma, è un’epopea romana ambientata in tempi moderni. Non parliamo di un anno specifico nella moderna New York, sarà un’impressione della moderna New York che io chiamo New Rome”.

Oltre ai citati Oscar Isaac (protagonista della miniserie HBO Scene da un matrimonio presentata a Venezia) e Forest Whitaker (L’ultimo re di Scozia), Coppola starebbe discutendo dei ruoli da assegnare nel film con altri interpreti come Zendaya (Euphoria), James Caan (che ha già lavorato col regista ne Il Padrino), Michelle Pfeiffer (Batman – Il ritorno), Cate Blanchett e Jude Law (già in passato accostato a tale progetto).

L’attore Arnold Schwarzenegger è rimasto coinvolto in un incidente stradale in California nel pomeriggio di ieri. Secondo le informazioni date dal suo portavoce, l’ex culturista e politico era alla guida di un grosso Suv quando si è scontrato con un’altra auto a Brentwood, all’incrocio tra Sunset Boulevard e Allenford Avenue. Quattro in tutto i mezzi danneggiati.

Schwarzy è rimasto illeso, mentre una donna è stata soccorsa dai sanitari.

La polizia ha escluso l’uso di alcol o droghe tra i fattori che potrebbero avere causato l’incidente. 

Ian Alexander Jr., figlio dell’attrice e regista Regina King, è morto a 26 anni. Lo ha rivelato la stessa King in un comunicato, in cui si legge:

La nostra famiglia è distrutta al livello più profondo dalla perdita di Ian, una luce così brillante che si curava tantissimo della felicità degli altri. La nostra famiglia chiede di essere rispettata in questo momento difficile. Grazie.

Alexander era l’unico figlio di Regina King, nato dal matrimonio tra lei e il produttore musicale Ian Alexander, da cui divorziò nel 2007. Ian Alexander Jr. era un DJ e cantautore sotto lo pseudonimo Desduné. Aveva un rapporto molto stretto con la madre e, in occasione del cinquantesimo compleanno di Regina King, aveva scritto:

La causa della morte non è stata rivelata, ma pare che Ian Alexander Jr. si sia tolto la vita.

Regina King

Regina King è stata lodata dalla critica per il ruolo di Angela Abar nella miniserie Watchmen, che ha dato una notevole spinta alla sua carriera. Poco dopo ha esordito alla regia con il film Quella notte a Miami…, e ora si sta preparando a dirigere Bitter Root, tratto da un fumetto Image.

Con La Fiera delle Illusioni – Nightmare Alley, il visionario narratore Guillermo del Toro entra nel mondo più oscuro, travolgente e realistico che esista: il mondo cinematografico del noir. Il film ha inizio nella cerchia ristretta di un luna park itinerante degli anni Trenta, un regno di terrore e meraviglie, poi si sposta nelle sale della ricchezza e del potere dove albergano la seduzione e il tradimento. Al centro della storia si trova un uomo che vende la propria anima all’arte dell’imbroglio. Quest’uomo è Stanton Carlisle, un truffatore vagabondo che si trasforma in un affascinante intrattenitore e manipolatore, talmente abile da convincersi di poter sconfiggere il fato. Mentre Stanton fa la sua delirante ascesa, del Toro racconta il sogno americano che va alla deriva.

 
“Ero molto interessato a raccontare una storia sul destino e sull’umanità”, afferma Guillermo del Toro. “Stanton Carlisle è un uomo a cui vengono dati tutti gli elementi per cambiare la propria vita. Ha delle persone che credono in lui, che lo amano e che si fidano di lui. Tuttavia, la sua determinazione e la sua arroganza sono talmente forti da allontanarlo da tutto ciò”.
 
Quando si avvicina alla chiaroveggente Zeena (Toni Collette) e a suo marito Pete (David Strathairn), ex mentalista, in un luna park itinerante, il carismatico ma sfortunato Stanton Carlisle (Bradley Cooper) vede spianata la strada per il successo, usando le sue nuove conoscenze per truffare la ricca elite della società newyorkese degli anni Quaranta. Con la virtuosa Molly (Rooney Mara) lealmente al suo fianco, Stanton trama per truffare un pericoloso magnate (Richard Jenkins) con l’aiuto di una misteriosa psichiatra (Cate Blanchett) che però potrebbe essere la sua più formidabile rivale.
 
La Fiera delle Illusioni – Nightmare Alley è diretto da Guillermo del Toro, con una sceneggiatura di Guillermo del Toro e Kim Morgan basata sul romanzo di William Lindsay Gresham, e prodotto da Guillermo del Toro p.g.a., J. Miles Dale p.g.a. e Bradley Cooper p.g.a. Il film è interpretato da Bradley Cooper, Cate Blanchett, Toni Collette, Willem Dafoe, Richard Jenkins, Rooney Mara, Ron Perlman, Mary Steenburgen e David Strathairn.

I quattro sequel di Avatar, con Avatar 2 in arrivo il 16 dicembre 2022, hanno tenuto impegnato James Cameron per molti anni: li ha scritti tutti insieme, ha girato Avatar 2 e Avatar 3 (previsto nel dicembre 2024) contemporaneamente.

Un’impresa resa ancora più epica da due fattori: l’acquisizione della Fox da parte della Disney nel 2019, poi la pandemia. In realtà James, chiacchierando con Entertainment Weekly, non teme il Covid sul set, quanto le sue conseguenze sul mercato.

Entertainment Weekly ha chiesto a James Cameron cosa comporti l’impresa epica di costruire tanti sequel per l’originale Avatar del 2009, un incasso stratosferico record ancora imbattuto di 2.847.200.000 dollari (grazie a una riedizione, perché era stato brevemente superato da Avengers: Endgame con 2.797.500.000, sempre in assoluto e senza adeguamento all’inflazione). È una follia, una scommessa fatta però in condizioni del mercato ben diverse da quelle attuali.

“Sembra un po’ matto tutto questo processo. Insomma, se Avatar non avesse fatto tutto quel casino di soldi, non l’avremmo mai fatto, perché è pazzia. La questione grossa però è: riusciremo a fare lo stesso casino di soldi? I film grossi e costosi devono fare un sacco di soldi. Siamo in un mondo nuovo dopo il Covid, nell’era dello streaming. Forse quei numeri non li rivedremo mai più. Chi lo sa? Qui stiamo proprio giocando a dadi”, ha dichiarato Cameron.

La sensazione è che il mercato cinematografico abbia bisogno sia di un rinnovato entusiasmo da parte del pubblico (spaventato ma anche impigrito), sia di scommesse “folli” come quella di James Cameron, che ha una certa esperienza in questo tipo di salti nel vuoto. Attendiamo l’esito di Avatar 2 e Avatar 3, per capire se il progetto a lungo termine proseguirà con Avatar 4 e Avatar 5, nel 2026 e 2028.

The Batman, disponibile il nuovo trailer italiano del film diretto da Matt Reeves con protagonista Robert Pattinson nel doppio ruolo del detective vigilante di Gotham City e del suo alter ego, lo schivo miliardario Bruce Wayne. Il film uscirà nelle sale italiane il 3 marzo 2022, distribuito dalla Warner Bros. Pictures.

Due anni trascorsi a pattugliare le strade nei panni di Batman (Robert Pattinson), incutendo timore nel cuore dei criminali, hanno trascinato Bruce Wayne nel profondo delle tenebre di Gotham City. Potendo contare su pochi fidati alleati – Alfred Pennyworth (Andy Serkis) e il tenente James Gordon (Jeffrey Wright) – tra la rete corrotta di funzionari e figure di alto profilo della città, il vigilante solitario si è affermato come unica incarnazione della vendetta tra i suoi concittadini.

Quando un killer prende di mira l’élite di Gotham con una serie di malvagi stratagemmi, una scia di indizi criptici spinge il più grande detective del mondo a indagare nei bassifondi, incontrando personaggi come Selina Kyle / alias Catwoman (Zoë Kravitz), Oswald Cobblepot / alias il Pinguino (Colin Farrell), Carmine Falcone (John Turturro) e Edward Nashton / alias l’Enigmista (Paul Dano). Mentre le prove iniziano a condurlo più vicino alla soluzione e la portata dei piani del malfattore diventa chiara, Batman deve stringere nuove alleanze, smascherare il colpevole e rendere giustizia all’abuso di potere e alla corruzione che da tempo affliggono Gotham City.

Al fianco di Robert Pattinson (“Tenet”, “The Lighthouse”), a ricoprire i famosi quanto famigerati ruoli del cast di personaggi di Gotham, ci sono Zoë Kravitz (“Big Little Lies”, “Animali fantastici: i crimini di Grindelwald”); Paul Dano (“Love & Mercy”, “12 anni schiavo”); Jeffrey Wright (“No Time to Die”, “Westworld – Dove tutto è concesso”); John Turturro (i film di “Transformers”, “Il complotto contro l’America”); Peter Sarsgaard (“I magnifici 7”, “Interrogation”) nel ruolo di Gil Colson, il Procuratore Distrettuale di Gotham; Jayme Lawson (“Farewell Amor”) nei panni della candidata sindaco Bella Reál; con Andy Serkis (i film “Il pianeta delle scimmie”, “Black Panther”); e Colin Farrell (“The Gentlemen”, “Animali fantastici e dove trovarli”).

Reeves (il franchise “Il pianeta delle scimmie”) ha diretto il film da una sceneggiatura da lui scritta con Peter Craig, basata su personaggi della DC. Batman è un personaggio creato da Bob Kane con Bill Finger. I produttori del film sono Dylan Clark (i film “Il pianeta delle scimmie”) e Reeves, mentre Michael E. Uslan, Walter Hamada, Chantal Nong Vo e Simon Emanuel sono i produttori esecutivi.

Il team creativo che ha lavorato dietro le quinte include il direttore della fotografia nominato all’Oscar® Greig Fraser (“Dune”, “Lion – La strada verso casa”); lo scenografo e il montatore de “Il pianeta delle scimmie” di Reeves, James Chinlund e William Hoy; il montatore Tyler Nelson (“Rememory”), e la costumista premio Oscar® Jacqueline Durran (“1917”, “Piccole donne”, “Anna Karenina”). La musica è opera del compositore premio Oscar® Michael Giacchino (“Spider-Man: No Way Home”, i film di “Jurassic World” e “Star Wars”, “Up”).

Warner Bros. Pictures presenta una produzione 6^th & Idaho / Dylan Clark Productions, un film di Matt Reeves, “The Batman”. Il film uscirà nelle sale italiane il 3 marzo 2022, distribuito dalla Warner Bros. Pictures.

È stato annunciato oggi attraverso un video in live-action il titolo ufficiale dell’attesissima serie de Il Signore degli Anelli in arrivo il prossimo settembre. Si chiamerà Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere, a testimonianza di come la serie si focalizzerà su uno degli eventi più importanti della Seconda Era della Terra di Mezzo: la forgiatura degli iconici anelli.

La serie sarà disponibile in esclusiva su Prime Video a partire da venerdì 2 settembre, con un nuovo episodio disponibile ogni settimana.

porterà per la prima volta sugli schermi le eroiche leggende della mitica Seconda Era della storia della Terra di Mezzo. Questo dramma epico si svolge migliaia di anni prima degli eventi narrati in Lo Hobbit e Il Signore degli Anelli di J.R.R. Tolkien, e porterà gli spettatori in un’era lontana in cui furono forgiati grandi poteri, regni ascesero alla gloria e caddero in rovina, improbabili eroi furono messi alla prova, la speranza appesa al più esile dei fili, e uno dei più grandi cattivi usciti dalla penna di Tolkien minacciò di far sprofondare tutto il mondo nell’oscurità. Partendo da un momento di relativa pace, la serie segue un gruppo di personaggi, alcuni già noti, altri nuovi, mentre si apprestano a fronteggiare il temuto ritorno del male nella Terra di Mezzo. Dalle più oscure profondità delle Montagne Nebbiose, alle maestose foreste della capitale elfica di Lindon, all’isola mozzafiato del regno di Númenor, fino ai luoghi più estremi sulla mappa, questi regni e personaggi costruiranno un’eredità che sopravvivrà ben oltre il loro tempo.  

La serie è guidata dagli showrunner ed executive producer J.D. Payne & Patrick McKay. A loro si uniscono gli executive producer Lindsey Weber, Callum Greene, J.A. Bayona, Belén Atienza, Justin Doble, Jason Cahill, Gennifer Hutchison, Bruce Richmond e Sharon Tal Yguado, e i produttori Ron Ames e Christopher Newman. Wayne Che Yip è co-executive producer e regista con J.A. Bayona e Charlotte Brändström.

Oggi Netflix e Shondaland rilasciano in anteprima otto nuove foto con uno sguardo alle avventure che affronteranno molti dei diversi personaggi della seconda stagione di Bridgerton, disponibile su Netflix dal 25 marzo 2022 in tutti i Paesi in cui il servizio è attivo.

Mantenendosi in linea con i romanzi, questa stagione racconta la romantica storia di Lord Anthony Bridgerton e della sua ricerca dell’amore. 

Bridgerton approda su Netflix da Shondaland ed è prodotto da Shonda Rhimes, Betsy Beers e Chris Van Dusen. Quest’ultimo è anche l’ideatore e lo showrunner della serie.

SINOSSI:

Dalla creatività di Shondaland e dell’ideatore Chris Van Dusen, la seconda stagione di Bridgerton segue Lord Anthony Bridgerton (Jonathan Bailey), il maggiore dei fratelli e sorelle Bridgerton nonché visconte, nella sua ricerca di una moglie adeguata. Guidato dal suo senso del dovere nel salvaguardare il nome della sua famiglia, la ricerca di Anthony per una debuttante che incontri i suoi standard impossibili sembra destinata a fallire, finché Kate Sharma (Simone Ashley) e la sua sorella più giovane Edwina (Charithra Chandran) non arrivano dall’India. Quando Anthony inizia a corteggiare Edwina, Kate scopre la vera natura delle sue intenzioni – il vero amore non è in cima alle sue priorità – e decide di fare qualunque cosa in suo potere per impedire la loro unione. Ma, facendo questo, le schermaglie verbali tra Kate e Anthony non fanno altro che avvicinarli sempre di più, complicando le cose per entrambi. Dall’altra parte di Grosvenor Square, i Featherington devono dare il benvenuto al nuovo erede nella loro tenuta, mentre Penelope (Nicola Coughlan) continua a muoversi per l’alta società tenendo nascosto il suo segreto più profondo dalle persone che le stanno più vicino.

Bridgerton è una serie romantica, scandalosa e arguta che celebra l’eternità di amicizie durature, famiglie che trovano la loro strada e la ricerca di un amore che conquisti tutto.  La serie vede la partecipazione anche di Adjoa Andoh (Lady Danbury), Lorraine Ashbourne (Mrs. Varley), Harriet Cains (Philipa Featherington), Bessie Carter (Prudence Featherington), Shelley Conn (Mary Sharma), Phoebe Dynevor (Daphne Basset), Ruth Gemmell (Violet Bridgerton), Florence Hunt (Hyacinth Bridgerton), Martins Imhangbe (Will Mondrich), Claudia Jessie (Eloise Bridgerton), Calam Lynch (Theo Sharpe), Luke Newton (Colin Bridgerton), Golda Rosheuvel (Queen Charlotte), Luke Thompson (Benedict Bridgerton), Will Tilston (Gregory Bridgerton), Polly Walker (Portia Featherington), Rupert Young (Jack), e Julie Andrews per la voce di Lady Whistledown. La serie è ispirata ai romanzi di Julia Quinn.

L’attore francese Gaspard Ulliel, noto, tra l’altro per la sua interpretazione di Yves Saint Laurent nonché premio César per ‘Juste la fin du monde’, è morto oggi all’età di 37 anni, vittima di un incidente di sci: è quanto annunciato dalla sua famiglia in una nota trasmessa alla France Presse.

“Vittima di un incidente di sci, oggi, Gaspard Ulliel è morto”; si legge nel comunicato. 

“Gaspard Ulliel è cresciuto con il cinema e il cinema è cresciuto con lui.

Si amavano perdutamente. Rivedremo le sue più belle interpretazioni con il cuore spezzato e incroceremo quel suo certo sguardo. Perdiamo un attore francese”: lo scrive in un tweet il premier francese, Jean Castex, rendendo omaggio a Gaspard Ulliel, l’attore morto oggi in un incidente sciistico all’età di 37 anni. 

L’attore è morto oggi all’ospedale CHU di Grenoble, dopo che ieri era rimasto vittima di un incidente sciistico nelle Alpi francesi, a La Rosière, in Savoia. Ieri, poco dopo le 16, l’attore era stato ritrovato in stato di incoscienza su una pista da sci dopo la collisione con un altro sciatore all’incrocio tra due piste blu, secondo un portavoce dell’impianto sciistico citato da France Bleu-Pays-de-Savoie, che evoca un grave trauma cranico.

Per circa un’ora e un quarto Ulliel è stato assistito sul posto prima di venire trasportato in elicottero all’ospedale CHU di Grenoble. La procura di Albertville ha annunciato l’apertura di un’inchiesta per determinare le cause della tragedia. “La sua sensibilità e l’intensità della sua recitazione facevano di Gaspard Ulliel un attore eccezionale. Il cinema perde oggi un immenso talento.Rivolgo le mie condoglianze ai suoi cari e i miei pensieri affettuosi vanno a tutti coloro che oggi lo piangono”, scrive in un tweet la ministra della Cultura, Roselyne Bachelot.

Nato a Boulogne-Billancourt, alle porte di Parigi, il 25 novembre 1984, Ulliel era noto al grande pubblico per film come ‘Una lunga domenica di passioni’ (Un long dimanche de fiançailles) di Jean-Pierre Jeunet (2004), ‘Saint Laurent’ (2014) di Bertrand Bonello, ‘E’ solo la fine del mondo’ (Juste la fin du monde, 2016) di Xavier Dolan, con cui si aggiudicò il César – equivalente francese del Premio Oscar – come miglior attore nel 2017. Ulliel ha anche interpretato il ruolo dello psichiatra cannibale in Hannibal Lecter – Le origini del male (Hannibal Rising), regia di Peter Webber (2007). Nel corso della sua ricca carriera, nonostante la giovane età, ha girato al fianco di grandi nomi del cinema francese come Isabelle Huppert e Gérard Depardieu. Ha prestato il suo viso d’angelo anche ad una pubblicità di Chanel diretta da Martin Scorsese. La Francia perde oggi uno dei suoi attori più brillanti e promettenti. 

Rai Cinema partecipa al 72. Festival di Berlino con quattro film che ha contribuito a produrre: 

“Leonora addio“ di Paolo Taviani in Concorso, “Occhiali neri“ di Dario Argento nella sezione Berlinale Special Gala, e due titoli nella sezione Panorama: “Calcinculo“, di Chiara Bellosi e il film documentario “Nous, Étudiants!” del regista africano Rafiki Fariala. 

“I festival chiamano il cinema a raccolta anche nei momenti difficili, lo abbiamo visto negli ultimi anni. Per questo, comprendiamo e condividiamo la forte determinazione della Berlinale a non mancare l’edizione di quest’anno, pur con le limitazioni e le incertezze che le misure sanitarie impongono – afferma Paolo Del Brocco, amministratore delegato di Rai Cinema. 

Rai Cinema ha mantenuto nel tempo alla Berlinale una presenza costante di film di grande livello, e anche ora vogliamo incoraggiare con tutto il nostro sostegno la volontà del Direttore Carlo Chatrian di rispettare l’appuntamento, partecipando al Festival con fiducia e ottimismo. L’esempio ce lo danno, come spesso accade, i grandi Maestri: l’entusiasmo con il quale Paolo Taviani ha accolto l’invito a partecipare al Concorso ci indica la strada. La sua vivacità creativa, la capacità di mettersi ancora in gioco, nutrono di coraggio e speranza tutto il cinema italiano. Condividiamo la gioia di essere stati selezionati per il Concorso – unico film italiano – con la produttrice Donatella Palermo, compagna instancabile di avventure e di momenti memorabili proprio a Berlino, insieme a Paolo e Vittorio Taviani e a Gianfranco Rosi”. 

Di rilievo anche la partecipazione del film “Occhiali neri” di Dario Argento, selezionato nel Berlinale Special Gala con Ilenia Pastorelli e Asia Argento. Dal maestro dell’horror un nuovo racconto thriller che ha come protagonista una donna che per sfuggire al suo aggressore resta coinvolta in un incidente in cui perde la vista.   

In Panorama anche “Calcinculo“ di Chiara Bellosi, una regista che in pochi anni sta riuscendo a imporsi all’attenzione internazionale con lavori dallo sguardo originale e innovativo. Dalla sezione Generation 14+dove si era fatta apprezzare nel 2020 esordendo con “Palazzo di Giustizia”, gareggia stavolta nel Concorso di Panorama con una storia di amicizia e di crescita in un racconto non convenzionale dell’universo femminile. 

Infine, “Nous, Étudiants!” in cui il regista africano Rafiki Fariala punta la telecamera su se stesso e sui suoi amici, documentando la vita di tutti i giorni di quattro studenti alla Bangui University per restituirci i loro sogni e le aspettative per il futuro, in un paese, la Repubblica Centrafricana, ormai in frantumi. 

Di seguito i titoli presenti alla Berlinale che Rai Cinema ha contribuito a produrre: 

Concorso 

“LEONORA ADDIO” di Paolo Taviani (film) 

Prodotto da Stemal Entertainment con Rai Cinema in associazione con Luce Cinecittà, in associazione con Cinemaundici. 

Il film è stato realizzato con il contributo del MIC – Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, con il sostegno della Regione Lazio e con il sostegno della Regione Siciliana. 

Il film sarà distribuito in Italia da 01 Distribution. Uscita in sala: 17/02. 

Vendite internazionali Fandango. 

Berlinale Special Gala 

“OCCHIALI NERI” di Dario Argento (film) 

Prodotto da Urania Pictures e Getaway Films, in collaborazione con Rai Cinema, in collaborazione con Canal+ e con Cine+, con il sostegno di MIC – Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, con il sostegno della Regione Lazio. 

Il film sarà distribuito in Italia da Vision Distribution.

Panorama 

“CALCINCULO” di Chiara Bellosi (film) 

Prodotto da tempesta con Rai Cinema in coproduzione con Tellfilm, RSI Radiotelevisione svizzera, sostenuto da Ufficio Federale della Cultura (UFC), in collaborazione con Luce Cinecittà, sostenuto da MIC – Direzione Generale Cinema e Audiovisivo, con il sostegno della Regione Lazio. 

Il film sarà distribuito in Italia da Luce Cinecittà. 

Vendite internazionali Vision Distribution. 

“NOUS, ÉTUDIANTS!” di Rafiki Fariala (film documentario) 

Prodotto da Makongo Films, Unitè, Kiripi Films, Karta Film in collaborazione con Rai Cinema. 

Il film Searchlight Pictures diretto da Michael Showalter Gli Occhi di Tammy Faye arriverà il 3 febbraio nelle sale italiane, distribuito da The Walt Disney Company Italia. Il film è interpretato da Jessica Chastain, candidata al Golden Globe come miglior attrice in un film drammatico e al SAG Award come miglior attrice protagonista, insieme a Andrew Garfield, Cherry Jones, Gabriel Olds, Fredric Lehne, Mark Wystrach, Sam Jaeger, Chandler Head e Vincent D’Onofrio.

Gli Occhi di Tammy Faye ha aperto, lo scorso 14 ottobre 2021, la sedicesima edizione della Festa del Cinema di Roma alla presenza di Jessica Chastain, Vincent D’Onofrio e della produttrice Kelly Carmichael.

Gli Occhi di Tammy Faye racconta la straordinaria storia dell’ascesa, della caduta e della redenzione della telepredicatrice Tammy Faye Bakker. Fra gli anni Settanta e Ottanta, Tammy Faye e suo marito Jim Bakker, entrambi di umili origini, riuscirono a creare il più grande network televisivo religioso al mondo e un parco a tema. Celebre per il suo messaggio di amore, accettazione e prosperità, Tammy Faye divenne una leggenda per le sue ciglia, per il suo particolare modo di cantare e per il suo desiderio di raggiungere persone di tutte le estrazioni sociali. Tuttavia, non passò molto tempo prima che irregolarità finanziarie, rivalità e scandali demolirono l’impero che i due avevano così accuratamente costruito.

Diretto da Michael Showalter e scritto da Abe Sylvia, Gli Occhi di Tammy Faye è prodotto da Jessica Chastain, p.g.a., Kelly Carmichael, p.g.a., Rachel Shane, p.g.a., e Gigi Pritzker.

Disney+ ha diffuso un emozionante e nuovo trailer dell’attesissima serie Marvel Studios Moon Knight, presentato durante l’Halftime della NFL Super Wild Card che ha visto affrontarsi gli Arizona Cardinals e i Los Angeles Rams.
 
È stato diffuso anche un nuovo poster della serie originale live-action che debutterà dal 30 marzo in esclusiva su Disney+.

La serie segue Steven Grant, un tranquillo impiegato di un negozio di souvenir, che viene colpito da vuoti di memoria e ricordi provenienti da un’altra vita. Steven scopre di avere un disturbo dissociativo dell’identità e di condividere il suo corpo con il mercenario Marc Spector. Mentre i nemici di Steven/Marc si avvicinano, i due devono indagare sulle loro identità complesse mentre si spingono in un mistero mortale tra i potenti dei dell’Egitto.

Moon Knight vede protagonisti Oscar Isaac, Ethan Hawke e May Calamawy. Mohamed Diab e il team di Justin Benson & Aaron Moorhead hanno diretto gli episodi. Jeremy Slater è il capo sceneggiatore, mentre Kevin Feige, Louis D’Esposito, Victoria Alonso, Brad Winderbaum, Mohamed Diab, Jeremy Slater e Oscar Isaac sono gli executive producer. Grant Curtis, Trevor Waterson e Rebecca Kirsch sono i co-executive producer.

Netflix rilascia il trailer e la locandina di Inventing Anna, la nuova serie targata Shondaland, che sarà disponibile in tutti i Paesi in cui il servizio è attivo dall’11 febbraio 2022. 

Composta da 10 episodi della durata di 60 minuti, la serie è firmata da Shonda Rhimes e la produzione esecutiva sarà curata da Betsy Beers.

Il cast principale è formato da Anna Chlumsky (Veep – Vicepresidente incompetente) nel ruolo della giornalista Vivian, Julia Garner (Ozark, Dirty John) in quello di Anna Delvey, che dà il nome alla serie, mentre Katie Lowes (Scandal) è Rachel, una follower di Anna disposta a tutto; Laverne Cox (Orange Is the New Black) interpreta Kacy Duke, manager di celebrities e life coach risucchiata dal vortice di Anna, e Alexis Floyd (The Bold Type) è Neff, un’aspirante regista. 

SINOSSI:

Inventing Anna è la storia di Vivian, una giornalista che indaga sul caso di Anna Delvey, leggendaria erede tedesca di Instagram che, oltre a rubare i cuori dei protagonisti della scena sociale di New York, ruba anche i loro soldi. Anna è la più grande truffatrice di New York o è semplicemente il nuovo ritratto del sogno americano? In attesa del processo a suo carico, l’erede forma un oscuro e divertente legame di amore e odio con Vivian, che sfida il tempo per risolvere il più grande mistero che affligge New York: chi è davvero Anna Delvey? La serie si ispira all’articolo di Jessica Pressler, anche produttrice dello show, How Anna Delvey Tricked New York’s Party People, pubblicato sul New York Magazine.